Le Village – site d’expérimentation artistique vous présente

De vous à moi

à découvrir dès le 20 mars 2011

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CENTRE DE CRÉATION – Eunji Peignard-Kim
GALERIE RAPINEL – Aurélie Damon
GALERIE THÉBAULT – Chloé Jarry

Claude Monet, Absalon, Jean-Pierre Raynaud, Gregor Schneider et l’atelier Van Lieshout ont pensé l’habitat comme lieu intime qu’ils ont construit et aménagé en fonction de leurs appréhensions du monde extérieur. Les murs intérieurs et les mobiliers peints de la maison de Monet sont en écho direct à son extérieur proche, le jardin de Giverny. Les habitats blancs et aseptisés de Jean-Pierre Raynaud et d’Absalon sont au contraire des espaces inhibés nés de leurs perceptions négatives du monde qui les entoure. L’atelier Van Lieshout réalise des architectures qui ressemblent, pour certaines d’entre elles, à des excroissances, critiques d’une société en perpétuelle mutation. Quant à Gregor Schneider, il pense l’habitat comme circonvolution cérébrale, un espace changeant lié aux états d’âme de l’habitant.

Ce qui se dégage de ce rapport entre l’extérieur et l’intérieur est la révélation de l’identité de l’individu. Son environnement proche et son histoire personnelle ont une incidence dans la manière d’habiter. Dans le cadre du projet artistique « De vous à moi », les artistes seront invités à questionner ce rapport et à présupposer l’habitat comme miroir de l’extérieur, reflet intime de l’habitant et de son rapport au monde.

En parallèle, des actions culturelles présenteront des artistes dont les préoccupations artistiques et intimes correspondent aux thèmes développés dans les trois espaces d’exposition.

vernissage le dimanche 20 mars à 12h
expositions du 20 mars au 5 juin 2011
visibles les week-ends de 14h30 à 18h (hors 1er mai) | Entrée libre

http://association-levillage.org/

01.07.10 ::: 22.09.10

LouiseDUMAS : ChloeJARRY : CharlotteLECOZANNET : CaroleMONTIAS : LauraO'Rorke : ElenaSALAH

19.00 OPENING Mercredi 30 Juin : SpecialGuest : LA CHATTE ::: LIVE 20.00

20.00 CLOTURE Mercredi 22 Septembre : Défilé SET by Laura O'Rorke & Aurore Mercadé + PEGASE

Qu'est-ce que SiXiS ? Un insecte surexcité? Une hydre à 6 têtes ? Un nouveau boys band surexposé ?
Rien de tout cela et bien au contraire : SiXiS est une exposition qui se conjugue au féminin pluriel, en direct de la Heidigalerie.
Aussi talentueuses que sexy, six filles entre 22 et 27 ans, plus féminines que féministes expriment l'essence de leur féminité avec fraîcheur et humour dans leur art.
Artistes avant d'être femmes, elles offrent la variété de leurs talents à travers des sculptures, des installations, des dessins, des photos…

N'hésitant pas à déranger, Charlotte Le Cozannet pourrait laisser penser qu'elle s'est remise aux travaux d'aiguille dans une société en pleine régression quant aux rapports hommes-femmes… mais les épingles qu'elle plante dans les moineaux et autres animaux empaillés ne sont pas sans nous rappeler des rituels de sorcellerie, des moyens de guérison comme l'acupuncture, les sciences ou la psychanalyse. Quoiqu'il en soit, ces sculptures qui font un clin d'œil aux œuvres d'Annette Messager et ses « travaux d'aiguille » dépassent le domestique pour rejoindre les questions de mythe et de spirituel.

Bien ancrée dans le réel, Laura O'Rorke a toujours la main sur son appareil photo, prête à mitrailler ce qui l'entoure. Qu'il s'agisse de portraits insolites de sa grand-mère initiant un colin-maillard, ou bien les instantanés d'une soirée parisienne ultra-codée, elle nous met face à des situations prises sur le vif mais qui ont l'air mises en scène. Loin de Nan Goldin mais dans son héritage, ce sont des facettes de son journal intime visuel.

Utilisant aussi la photo mais en n'hésitant pas à la spacialiser avec une série de sculptures, Elena Salah nous laisse naviguer entre absence et présence. Une simple affiche photo se découpe alors comme une fenêtre sur le monde extérieur. Oscillant entre éléments du décor et objets d'art, les sculptures qui l'accompagnent semblent alors prolonger la scène pour y impliquer physiquement le visiteur.

Chez Carole Montias, les éléments d'un intérieur sont constamment détournés et se mettent même à parler, dans la pure tradition conceptuelle. Et si l'artiste présente des tables, elles n'ont d'autres fonctions que de jouer de nos points de vue, de nos perceptions et de taquiner le verbe. Par leurs inscriptions en anamorphose, ces tables-tableaux tendent à réduire l'écart entre visible et lisible, entre lu et vu, entre tableaux et sculptures, entre signifiant et signifié, conceptuel et réalisme, abstraction et figuration.

Autre adepte du détournement, Chloé Jarry s'attaque avec lyrisme à la trivialité des objets du quotidien pour laisser place à des sculptures qui ressemblent à des lances posés comme des Caderé sur le mur ou à des insectes rampants au sol. Au spectateur de voir. Que ce soit des éléments de fenêtres ou autres, les objets manufacturés prennent une autre valeur. Décontextualisés, désossés, déviés de leur fonction, ces fragments du réel sont soigneusement recopiés par l'artiste et coulés dans des matériaux divers. Ils se recouvrent ainsi d'une patine esthétique qui les classe définitivement du côté de la sculpture.

Quant aux dessins de Louise Dumas, ils réunissent l'humour et l'esprit en nous entraînant directement dans l'univers artistique. D'un trait souple et avec une belle causticité, elle nous laisse explorer les arcanes du milieu de l'art : on visite autant les pages de l'histoire de l'art à travers des artistes référence que des galeristes et autres acteurs de l'art. Une mise à distance en noir et blanc qui se joue entre un crayon noir et une feuille blanche et qui laisse pourtant transparaître d'un trait, l'essentiel.

C'est donc une nouvelle génération qui, sans oublier l'héritage de l'histoire de l'art, se projette dans l'avenir avec esprit et style.
« SiXiS » réunit donc six filles de l'art à suivre à la trace.

Anaïd Demir